28.8.20
LA MANTA BLANCA EN LA CINTURA DE LOS VARONES
Por Elmer Rivera Godoy
Es usual apreciar a nuestros danzantes huanuqueños y a los ciudadanos varones de los alrededores de la ciudad de Huánuco, usando la manta blanca en la cintura y que denota un significado y motivo de su uso.
Dicha práctica en el caso de las danzas, rememora la actividad cotidiana de nuestros conciudadanos varones quienes la usan por diversos motivos, ya sea para sujetar el pantalón, para portar en ella algún objeto o evitar los dolores lumbálgicos al momento de realizar las labores en el campo; dicha práctica arraigada, ha llevado a que nuestros danzantes también la utilicen en la ejecución de sus danzas.
MODO DE USO
Cuando la manta blanca es corta, se suele usar en un solo giro alrededor de la cintura y haciendo el nudo en la parte delantera del cuerpo humano, inmediatamente debajo del ombligo (ver fotografía); si fuere una manta larga, ésta debe hacerse con dos giros alrededor de la cintura y haciendo el nudo también debajo del ombligo, la misma que debe tener un doblez apropiado y sin dejar ninguna punta (extremos o esquinas de la manta) suelta (ver fotografías adjuntas).
Un error frecuente de algunos danzantes es usar la manta dejando una esquina demasiada suelta o hacerse el nudo detrás del cuerpo, encima de los glúteos, lo que no corresponde con la práctica usual, lo que se debe enmendar.
USO EN LAS DANZAS
Conforme a lo anotado anteriormente, se ha podido notar que muchas de las danzas del departamento de Huánuco donde se verifica la presencia de la manta blanca en la cintura de los varones, obedece a lo ya citado, es decir, con el doblez correspondiente y el nudo delantero, como en las danzas de la jijahuanca, chuncho danza,mama rayhuana, carnaval de Tambogán y Utao muliza, cashua (huayno huanuqueño) y ayhuallá, entre otros.
En caso se utilice chaleco, la manta no debe cubrir ésta, sino que su ubicación cubre parte del pantalón y la camisa (ver fotografía de danzante de Mama Rayhuana y de carnaval huanuqueño).
En las vistas adjuntas se puede apreciar la forma correcta y adecuada del uso de la manta blanca en la cintura de los varones, para lo cual sugerimos tomar como referencia al momento de hacer el uso de la manta blanca, que a propósito ha sido declarada Patrimonio Cultural de la Nación, mediante Resolución ViceMinisterial N° 223-2017-VMPCIC-MC del 27 de noviembre de 2017.
Por Elmer Rivera Godoy
16.7.20
29.4.20
23.4.20
26.2.19
AUGA DANZA
Originaria del centro poblado de Pampas del Carmen en el distrito de Llata, de la provincia de Huamalíes, en el departamento de Huánuco.
Danza ritual y guerrera de Etnias Primitivas de la Cultura del Alto Marañón.
Los ejecutantes, en cinco o más parejas masculinas en línea, se presentan uniformados de blanco, camisa por encima del pantalón, llevan puesta en la cabeza una larga caperuza cónica, por debajo de la cual cuelgan dos trenzas sobre la espalda, una máscara con grandes orejas puntiagudas y una sobresaliente nariz aguileña, confeccionadas de un sombrero de lana usado.
Además de medias de lana, a manera de escarpines de un color, sobre el pie derecho y de otro color en el izquierdo (sula medias); junto a sus rodillas cargan sartas de cascabeles de bronce; ajustada a la cintura una faja ancha (huachco), tejida a colores con labores típicas. Sobre la vestimenta se ponen adornos en forma de bandas y un rosario de cuentas. Generalmente calzan zapatillas o llanquis, también portan un garrote mediano.
Los danzantes bailan al compás de una música ligera, al son del pinkullo y la caja, que les permite, al dar un paso, levantar los pies a pocos centímetros repetida y alternativamente. A cada paso, el garrote, que siempre es sostenido por su parte media en posición vertical y adelante, cambia de mano, pasando la desocupada a colocarse atrás sobre la región lumbar.
Las mudanzas que realizan con singular donaire son las siguientes: Pasacalle, Rueda, Acranacuy, Palma y Ayhuallay.
Danza declarada PATRIMONIO CULTURAL DE LA NACIÓN mediante Resolución Viceministerial Nº 175-2019-VMPCIC-MC.
25.2.19
10.10.18
15.8.18
Reseña de Quitamanta de Panao
Ubicación Geográfica:
La
legendaria provincia de Pachitea ubicada al extremo este de la provincia de
Huánuco.
Sus límites:
Norte: Prov.
de Huánuco
Sur: Prov.
de Oxapampa (Pasco)
Este: Prov.
de Puerto Inca y Oxapampa
Oeste: Prov.
de Huánuco y Ambo.
Superficie:
Aprox. de
2,439.42 KM2
Variada,
agreste lo que dificulta la construcción de carreteras de penetración, con
parte de sierra y selva, con tierras propicias y fértiles para la agricultura.
Si territorio se extiende sobre ambas vertientes de la cadena oriental.
Templado
seco y frío.
Pachitea,
cuya denominación se ha tomado del nombre del río que atravesaba por su ámbito
geográfico. Tal vez resulte de la deformación de los vocablos quechuas:
Pachatiyag, que significa “niebla que se asienta”.
Está
conformado por cuatro distritos:
-
Chaglla,
capital Villa de Chaglla,
-
Molino,
capital Molino,
-
Panao,
capital de Panao,
-
Umari,
capital Umari.
Es un amorío
costumbrista que aún pervive en la provincia de Pachitea, precisamente en la
zona de Panao (capital de provincia). Artísticamente está inspirado en el
recojo o cosecha de la papa (tubérculo que se produce en abundancia en esta
zona), y que se realiza de uno o dos veces al año, dependiendo del tipo de
tierra.
También se
muestra el amorío costumbrista, culminando con un alegre cashua (baile típico
de la zona).
-
Desplazamiento
de los campesinos a la chacra para iniciar la cosecha,
- Las mujeres
realizan su hilado, mientras los varones remueven la tierra con el cashu
(instrumento que sirve para levantar la tierra),
-
Llamado del
varón a la mujer para ayudar en la cosecha,
-
Las mujeres
con cesta en mano recogen la papa mientras el varón levanta la tierra,
-
Culminado la
faena agrícola, se da una venia de agradecimiento,
-
Se da inicio
al cortejo amoroso y culminan con el jacu quitay,
- En varón con
cánticos alegres y sonoros logra quitar la manta a la pareja para dar inicio a
una alegre cashua,
- El baile de
la cashua es típico de la zona y representa la aceptación de la mujer al varón
para luego darse el servinacuy.
Mujer:
- Chaquetón o
monillo de colores vivos con adornos de figuras en el pecho (manga larga con
adornos de blonda blanca),
- Dos mantas
cruzadas al pecho (jacu-wallga), solteras.
- Un faldellín
amplio de color negro,
- Polleras con
adornos en la parte inferior de contraste al color (el uso de las polleras es
de acuerdo a su posición económica),
- La manta que
va sobre la cabeza es la más atractiva con bordes encandilados o sacsas, que
cuelga desde la cabeza hasta la cintura, esta manta recibe el nombre de
shucuta,
- Collares,
aretes, anillos en los dedos,
- Descalzos,
sin ojotas o zapatos, pero para efectos de una presentación artística es necesario utilizar llanquis.
- Hilado
(puchka),
- Cesta,
- Dos trenzas
tejidas con cintillas de colores.
-
Sombrero de
color oscuro,
-
Un poncho de
color negro con listones azules,
-
Una camisa
de bayeta, manga larga (cotón),
-
Una manta al
hombro,
-
Un huallqui,
-
Un chaleco
(negro por delante, blanco en la espalda),
-
Una manta
blanca y ancha (ajustada al pantalón en la cintura),
-
El pantalón
es de bayeta negra con forro blanco, sin bragueta,
-
Calzoncillos
largos de color blanco,
-
Llanquis,
-
Cashu
(instrumento de cosecha).
Esta melodía
que acompaña a la estampa del Quitamanta tiene por nombre “Amor Pañaco”, está
recreada por el grupo de música latinoamericana “Alborada” de Huánuco, por el
año de 1995; originalmente esta melodía fue un vals, que lo ejecutaba el
conjunto musical “Melodías huanuqueñas”, inspirada por el amor de una mujer de
Panao, a ello “Amor Pañaco”, por los años 70.
Elmer Rivera Godoy - Todos los Derechos Reservados
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